2025 年 4 月米兰国际家具展期间，Euroluce 国际照明论坛首次登场，用两天密集的圆桌讨论、工作坊与大师课，把“光”的话题从展馆推向更广阔的文化视野。主持本届论坛的作者以第一视角回顾这场盛会：从植物神经生物学家到天体物理学家，从剧场大师到灯光设计师，一场场对话如何让光成为连接设计与生活的纽带。
设计界的文化议题历来在米兰国际家具展上被反复点燃与激荡。尽管问答环节与精彩对谈从不缺席，今年的局面却因 Euroluce 国际照明论坛的首秀而截然不同。在日裔建筑师藤本壮介设计的“森林空间”剧场（The Forest of Space Arena）内——它坐落于 Rho 的米兰国际展览中心——两天的日程塞满了圆桌讨论、工作坊与大师课。这一举措的意图显而易见：让 Euroluce 成为照明行业更坚实的地标，同时把照明的影响半径延伸到设计世界之外。
Il Salone del Mobile ha sempre alimentato e animato il dibattito culturale sul design. Se sessioni di Q&A e conversazioni interessanti non sono mai mancate, quest’anno è stato decisamente diverso grazie all’inaugurazione dell’Euroluce International Lighting Forum. Una due giorni fitta di tavole rotonde, workshop e masterclass presso la splendida The Forest of Space Arena dell’architetto giapponese Sou Fujimoto, all’interno degli spazi di Fiera Milano, Rho: chiaramente un’iniziativa volta a rendere Euroluce un punto di riferimento ancora più forte per il settore e ad esplorare l’impatto dell’illuminazione anche al di là del mondo del design.
图注：The Forest of Space Arena 森林剧场内景，藤本壮介设计的木质垂直梁柱空间
因此，当主办方邀请我出任主持人时，我没有丝毫犹豫。在仔细研读了 Annalisa Rosso——米兰国际家具展编辑总监兼文化活动顾问——及其团队会同 APIL（意大利专业照明协会）拟定的议程后，我确信这将是一场把标杆抬得远高于“优质照明与设计”本身的盛会。看到 Robert Wilson、Kaoru Mende 等创意巨匠赫然在列，还有植物神经生物学家、天体物理学家、社会人类学家等形形色色的专业人士，我心中仅存的一丝疑虑也烟消云散。
Non ho esitato, quindi, quando mi è stato chiesto di fare da moderatore. Dopo aver attentamente esaminato il programma elaborato da Annalisa Rosso, Editorial Director e Cultural Events Advisor del Salone del Mobile.Milano, e dal suo team, in collaborazione con APIL, ero certo che si sarebbe trattato di un evento che avrebbe spostato l’asticella ben oltre la semplice attenzione per l’illuminazione e il design di qualità. Vedere grandi creativi come Robert Wilson e Kaoru Mende tra gli invitati, oltre a figure professionali diverse come neurobiologi vegetali, astrofisici e antropologi sociali, ha eliminato qualsiasi dubbio potessi avere.
何况，当嘉宾们对各自的事业满怀热忱、并能把这份热忱带上舞台时，主持人的工作就变得异常轻松。正因如此，定居维罗纳的荷兰太阳能设计师 Marjan van Aubel 成为论坛开场演讲的不二人选——此前，家具展主席 Maria Porro 与 Assoluce 主席 Carlo Urbinati 已随我登台致辞。van Aubel 谈到照明设计师更为宽广的角色，涉及人与自然、与周遭环境的关系，这也是两天论坛贯穿始终的主线。她以自己设计的 Sunne 灯具为例，向听众抛出诸多思考：太阳能如何被巧妙地融入居家空间，从窗边到餐桌的每一个角落，并描绘了她心中去中心化的未来图景——住宅或将变身为一套微型的电力网络。
Peraltro, quando gli ospiti hanno passione per ciò che fanno e la sanno trasmettere sul palco, il lavoro del moderatore è molto semplice. Per questo, Marjan van Aubel – designer solare olandese residente a Verona – è stata la scelta perfetta per aprire il forum, dopo che la Presidente del Salone Maria Porro e il Presidente di Assoluce Carlo Urbinati mi avevano raggiunto sul palco per i discorsi di apertura. Van Aubel ha accennato al ruolo più ampio del lighting designer, legato al rapporto con la natura e l’ambiente circostante, fil rouge delle due giornate. Facendo riferimento alla sua lampada Sunne, ha offerto al pubblico diversi spunti di riflessione su come l’energia solare possa essere integrata in modo intelligente nello spazio domestico, in ogni aspetto dalla finestra al tavolo, e ha presentato la sua visione decentralizzata del futuro, in cui la casa potrebbe trasformarsi in mini-rete elettrica.
第二位嘉宾 Stefano Mancuso 是植物神经生物学领域的先驱，担任佛罗伦萨大学国际植物神经生物学实验室主任。他带来一场关于植物与光的迷人演说，提醒我们：植物才是太阳能最核心的转化装置，人类理应投入更多精力去研究它们。他不仅指出家中许多灯具的材质本就源于天然材料，还抛出一个惊人的数字——全球从事植物研究的科研人员占比不足 0.4%。倘若这支队伍更为庞大，或许世界性的照明难题都能找到解法。他同时强调，科学与设计之间需要建立更紧密的联系。
L’ospite successivo, Stefano Mancuso, Neurobiologo delle piante, Direttore Laboratorio Internazionale di Neurobiologia Vegetale presso l’Università degli Studi Firenze, ha tenuto un affascinante discorso su piante e luce, ricordandoci che la flora è il principale mezzo di generazione dell’energia solare e che dovremmo studiarla molto di più. Oltre al fatto che molti dei materiali per le luci che abbiamo nelle nostre case provengono da materiali naturali, ha menzionato un dato impressionante: meno dello 0,4% dei ricercatori mondiali studia le piante. Se questo gruppo fosse più numeroso, forse riusciremmo a risolvere i problemi di illuminazione del mondo. Ha anche affermato che è necessario un rapporto più stretto tra scienza e design.
这类活动往往藏着意外的惊喜。从这个意义上说，紧随 Mancuso 之后登台的 Robert Wilson 无疑是一座难以逾越的高峰。这位美国剧作家兼戏剧导演，今年还携作品“Mother”亮相斯福尔扎城堡，他与 Maria Porro 的对话堪称精彩，话题从光的缺席一路延伸到是否存在一种为所有文化所理解、共通的创作语言。最艰难的部分是什么？对我而言，是这场对谈结束后重新走上舞台——面对八十三岁的 Wilson 那些机锋四出的见解，我自认难以企及。
Spesso gli eventi di questo tipo riservano belle sorprese. In questo senso, non dev’essere stato facile salire sul palco dopo Robert Wilson, l’ospite successivo a Mancuso. Il drammaturgo e regista teatrale americano, che quest’anno ha presentato anche il suo progetto “Mother” al Castello Sforzesco, ha saputo dialogare in modo brillante con Maria Porro spaziando tra temi come l’assenza di luce e l’esistenza di un linguaggio creativo comprensibile per ogni cultura. La parte più difficile? Per me è stata tornare sul palco alla fine della chiacchierata, sapendo di non essere all’altezza delle argute osservazioni dell’ottantatreenne Wilson, suo tratto distintivo.
当天的圆桌讨论围绕“Light for Life”展开，一群背景各异的嘉宾畅所欲言，从所谓的“暗夜天空”聊到照明如何影响人体的诸多机能，首当其冲的自然是昼夜节律。伦敦 DPA Lighting 的合伙人 Nicholas Belfield 谈到可调节的色温与白色，让人们能与自然更加合拍；Shelly James 则把一个大脑模型搬上舞台，并结合自己的亲身经历展开分享。照明设计师 Rogier van der Heide 同样妙语连珠，帕多瓦大学天体物理荣休教授 Piero Benvenuti 则讲述自己儿时对夜空的神往，令全场动容。遗憾的是，慕尼黑的科研人员 Manuel Spitschan 因病缺席了本场对谈。
La tavola rotonda della giornata, sul tema “Light for Life”, è stata un’eccellente chiacchierata con un gruppo eterogeneo che ha affrontato ogni genere di tema, dai cosiddetti “cieli bui” ai modi in cui l’illuminazione influenza numerose funzioni del nostro corpo, a partire ovviamente dai ritmi circadiani. Nicholas Belfield, partner di DPA Lighting a Londra, ha parlato della temperatura del colore e del bianco regolabile che ci permette di essere più in sintonia con la natura; Shelly James ha presentato un cervello come oggetto di scena e ha attinto ad alcune delle proprie esperienze personali. Anche il lighting designer Rogier van der Heide ha avuto molto da dire, così come Piero Benvenuti, professore emerito di astrofisica all’Università di Padova, che ha ispirato il pubblico con il racconto di quanto il cielo notturno lo affascinasse da bambino. Purtroppo, il ricercatore di Monaco di Baviera Manuel Spitschan non ha potuto partecipare al panel per malattia.
“Light for Life”这天聚焦于自然世界中的光及其对人类的影响，而第二天的主题换成了“Light for Spaces”。下午的议程安排了另一场圆桌，这次有六位嘉宾。照明界出席的有来自巴塞罗那的照明设计师 Mariel Fuentes、纽约的 Hervé Descottes（L’Observatoire International 创始人）、意大利人 Susanna Antico 和德国人 Carla Wilkins。与他们同台的还有阿伯丁大学社会人类学荣休教授 Tim Ingold，以及地产界的另一位纽约人 Elisa Orlanski Ours——Corcoran Sunshine Marketing Group 的规划与设计负责人。主持人的工作在这样一群人面前变得轻松愉快——原定一个半小时的讨论，我们完全可以聊得更久——因为所有人都乐于应答。我们从“照明作为原始火焰”与“一束光如何充盈空间”的差别谈起，也深入探讨了照明凝聚人心的力量、以及它守护安全的能力。Tim Ingold 提醒在场的设计师：“请记住，我们栖居的世界不是四面墙壁围合的空间，而是天空与大地的总和。”
La giornata “Light for Life” si è concentrata sull’analisi della luce nel mondo naturale e sui suoi effetti sugli esseri umani, mentre il tema del secondo giorno è stato “Light for Spaces”. Il programma pomeridiano ha previsto un’altra tavola rotonda, questa volta con sei ospiti. Dal mondo dell’illuminazione erano presenti la lighting designer Mariel Fuentes, di Barcellona, Hervé Descottes di New York (fondatore de L’Observatoire International), l’italiana Susanna Antico e la tedesca Carla Wilkins. A loro si sono uniti Tim Ingold, professore emerito di antropologia sociale all’Università di Aberdeen, e dal settore immobiliare, un’altra newyorkese, Elisa Orlanski Ours, responsabile pianificazione e design presso Corcoran Sunshine Marketing Group. Il mio compito di moderatore è stato facilitato – e avremmo potuto continuare ben oltre l’ora e mezza prevista – perché tutti sono stati ben felici di rispondere alle domande. Abbiamo iniziato dalla differenza tra l’illuminazione come fiamma primordiale e il modo in cui un raggio di luce riempie un ambiente. Abbiamo anche approfondito temi come il potere dell’illuminazione di unire le persone e la sua capacità di garantire sicurezza. Tim Ingold ha ricordato ai progettisti di illuminazione: “Ricordate che il mondo in cui viviamo non è uno spazio racchiuso da muri, ma l’insieme di cielo e terra”.
论坛其余时段同样火花四溅。上午或许迎来了本届论坛最庞大的听众——大家慕名而来，只为聆听照明设计巨星 Kaoru Mende 的大师课。尽管他站的位置恰好处于舞台光线欠佳的一侧（现场直播时这种事在所难免！），他的演讲依然干货满满：关于光影的见解，旁征博引自己与他人的作品，从技术演进一路聊到可持续性。
Il resto della giornata è stato altrettanto stimolante. La mattinata aveva forse visto il pubblico più numeroso del forum, accorso per assistere alla masterclass di Kaoru Mende, superstar del lighting design. Pur non essendosi posizionato nella parte meglio illuminata del palco (cose che possono succedere, dal vivo!), ha tenuto un intervento istruttivo sulla sua visione di luce e ombra, con riferimenti al proprio lavoro e a quello di altri, spaziando anche tra vari argomenti, dai progressi tecnologici alla sostenibilità.
在一众议程中，我的心头好之一是另一场大师课：主讲人 Patrick Rimoux 来自法国，受命为巴黎圣母院大教堂设计震后重建的全新照明。这位个性鲜明、常常出口成诗的艺术家，谈到了自己缺乏科班训练的经历，坦言他既是照明设计师也是艺术家，还分享了自己最钟爱的自我定义——“光的雕塑家”。他带来一场关于宗教建筑照明的启发性讲座：为宗教仪式与为游客营造的氛围必须截然不同。从他口中我们得知，如今教堂内部得以呈现的多种光环境，与巴黎圣母院以往的照明方式相比堪称革命性转变。
Tra gli appuntamenti, uno dei miei preferiti è stata un’altra masterclass: quella con il francese Patrick Rimoux, incaricato di progettare la nuova illuminazione della Cattedrale di Notre-Dame di Parigi dopo la ricostruzione in seguito al devastante incendio. Personaggio pittoresco e spesso poetico, ha parlato della sua mancanza di formazione formale, del fatto che oltre a essere un progettista di illuminazione è anche un artista e della definizione preferita che ha di sé, “scultore di luce”. Ha offerto un istruttivo approfondimento su cosa significhi illuminare i monumenti religiosi e sulle diverse atmosfere che devono essere create per la funzione religiosa e per quella turistica. Da lui abbiamo appreso come le molteplici ambientazioni ora possibili all’interno della cattedrale rappresentino un cambiamento radicale rispetto al modo in cui Notre-Dame era illuminata in precedenza.
压轴大师课属于荷兰创意双人组 DRIFT 的 Lonneke Gordijn。她的演讲带领听众畅游 DRIFT 的世界，以及与他们合作的艺术家、设计师、开发者和其他各路人才。Gordijn 重点介绍了 DRIFT 正在创作的多件装置、表演与编排过的空间，以及工作室如何从光与自然中汲取灵感——从风的气息到蒲公英种子的形态。最终呈现的，是自然与科技优雅而创新的交融，听来令人心潮澎湃。
L’ultima masterclass è stata quella di Lonneke Gordijn, del duo creativo olandese DRIFT. La sua presentazione ha condotto il pubblico in un viaggio nel mondo di DRIFT e degli artisti, designer, sviluppatori e altri talenti con cui collaborano. Gordijn si è concentrata su alcune delle installazioni, delle performance e degli spazi coreografati su cui lavora Drift e sul modo in cui lo studio trae ispirazione dalla luce e dalla natura, dal soffio del vento alla forma dei denti di leone. Il risultato finale – un connubio elegante e innovativo di natura e tecnologia – è stato stimolante da ascoltare.
如今论坛落幕已有一段时间，当我们能以更清晰的视角回望这场盛会时，我认为可以毫不夸张地说：所有受邀嘉宾都贡献卓著，包括两位工作坊负责人——Sou Fujimoto 巴黎工作室的联席总监 Adrien De Lassence，以及常年活跃于戏剧与舞蹈领域的照明设计师 AJ Weissbard。如果目标是调动听众、抛出耐人寻味的问题，那么 Euroluce 国际照明论坛无疑成功了。它想让光与照明的话题飞出米兰展的展馆、被更广泛地谈论？它超额完成了任务。下一届再见！
Ripensando al Forum, ora che è trascorso un po’ di tempo e possiamo mettere a fuoco l’evento con chiarezza, non mi sembra esagerato affermare che tutti gli ospiti invitati hanno offerto un contributo eccezionale, inclusi i due responsabili dei workshop: Adrien De Lassence, direttore associato Sou Fujimoto Paris, e il lighting designer AJ Weissbard, che lavora spesso nel mondo del teatro e della danza. Se l’obiettivo era coinvolgere il pubblico e porre domande interessanti, allora The Euroluce International Lighting Forum è stato un successo. Voleva far parlare di luce e illuminazione ben oltre i padiglioni del Salone del Mobile? Ha superato ogni aspettativa. Alla prossima edizione!