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title: “SaloneSatellite 2026：工艺回归主位，第二十七届展会前瞻”
source: “https://www.salonemilano.it/it/articoli/salonesatellite-2026”
date: “2026-08-04”
lang: “zh”
tags: [design, salone-milano, articoli]
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SaloneSatellite 2026：工艺回归主位，第二十七届展会前瞻
2026 年，SaloneSatellite（卫星展）将继续扮演全球设计的瞭望台与思想策源地：第二十七届展会将于 Fiera Milano Rho 的 5、7 号馆举行，汇集来自 39 个国家的 700 余名 35 岁以下设计师，以及 22 所国际设计院校推荐的准毕业生。本届以 “Maestria artigiana + Innovazione”（手工艺大师技艺＋创新）为主题，通过摄影展、主题装置与黎巴嫩雪松木巨蛋等看点，重新诠释手工艺与工业、传统与未来的关系。
2026 年，SaloneSatellite 再次证明自己是充满远见与先声的活力之地：它既是思想的熔炉，也是理解全球设计走向的战略枢纽。在米兰国际家具展的平台之内，Fiera Milano Rho 的 5 号和 7 号馆将迎来最受期待的约会——第二十七届卫星展，由 1998 年创办该展事的 Marva Griffin Wilshire 策展，她是几代年轻设计师的教母与导师。
Il SaloneSatellite si riconferma nel 2026 come luogo pulsante di visione e anticipazione, fucina di idee e snodo strategico per comprendere dove sta andando il design globale. All’interno della piattaforma del Salone del Mobile, nei padiglioni 5 e 7 di Fiera Milano Rho, torna l’appuntamento più atteso per scoprire il talento under 35: la 27ª edizione del SaloneSatellite, curata da Marva Griffin Wilshire, fondatrice della Manifestazione nel 1998, e madrina e mentore di generazioni di giovani progettisti.
在 700 余名 35 岁以下设计师的提案中——其中还包括 22 所国际设计院校推荐的“准毕业生”设计师，他们来自 39 个国家——一种焕然一新、混合形态的手工艺正在显现：它能够与技术对话，融入高端生产语境，却毫不减损自身的表现力。这种手工艺不惧怕工业，而是将其视为盟友，为标准化的流程注入独特性与真实性，催生出带着手的记忆与未来的气息的物件。
Nelle proposte degli oltre 700 designer under 35, che raccolgono anche i designer graduates-to-be presentati dalle 22 Scuole e Università di Design internazionali, provenienti da 39 Paesi, si manifesta un artigianato rinnovato, ibrido, capace di dialogare con la tecnologia e di inserirsi in contesti produttivi di alta gamma, senza perdere la sua forza espressiva. Un artigianato che non teme l’industria, ma la affianca come alleato, apportando unicità e autenticità a processi standardizzati, dando vita a oggetti che portano con sé la memoria della mano e il respiro del futuro.
图注：卫星展历届展会现场，年轻设计师作品与展位氛围
入选的项目勾勒出一幅全新的价值版图：循环经济、创作自主、文化身份与物件的情感属性在此交汇。“手工制作”成为一项自觉的实践，重新引入天然材料、本土技法、再生废料与慢速生产——也就是关怀、投入与情感这些无形的品质，如今，它们对重建物件与人之间的纽带越发不可或缺。
I progetti selezionati delineano una nuova geografia di valori, che unisce economia circolare, autonomia creativa, identità culturale e affettività degli oggetti. Il “fatto a mano” diventa una pratica consapevole che reintroduce materiali naturali, tecniche locali, scarti rigenerati, produzioni lente, ossia cura, dedizione, emozione qualità immateriali, oggi, sempre più necessarie per ritessere i legami tra oggetto e persona.
本届有六所高校机构首次亮相卫星展。意大利方面：卡拉拉美术学院设计学院（Accademia di Belle Arti di Carrara – Scuola di Design）与佛罗伦萨自由美术学院（Libera Accademia di Belle Arti di Firenze）。国外方面：加拿大的多伦多都会大学（Toronto Metropolitan University）与日本的摄南大学（Setsunan University）。而沙特阿拉伯的 Dar Al Uloom University 与 Prince Sultan University 的参与，则标志着一项全新的合作——它将把卫星展带到利雅得。
Sono sei le istituzioni universitarie che si presentano per la prima volta al pubblico del SaloneSatellite. Fra le italiane: l’Accademia di Belle Arti di Carrara – Scuola di Design e la Libera Accademia di Belle Arti di Firenze. Fra le straniere: la canadese Toronto Metropolitan University e la giapponese Setsunan University. La partecipazione delle saudite Dar Al Uloom University e Prince Sultan University segna invece una inedita collaborazione che porterà il SaloneSatellite a Riyadh.
本届的主题 “Maestria artigiana + Innovazione”（手工艺大师技艺＋创新）也在一场摄影展中具象呈现：展览讲述手、材料与创造力的故事，每一张照片都成为通往精妙技艺与当代直觉世界的一扇窗。每幅作品都配有说明文字，揭示材料的秘密、运用的技法与设计师的创作路径。这场展览的主角来自五大洲的精选国家——北美、拉丁美洲、欧洲、非洲、亚洲与大洋洲——呈现手工艺从传统到创新最真实、最出人意料的表现，将记忆、才华与未来连为一体。
In questa edizione, il tema Maestria artigiana + Innovazione – Skilled Craftsmanship + Innovation prende forma anche in una mostra fotografica che racconta storie di mani, materiali e creatività, dove ogni scatto diventa una finestra su un mondo di gesti sapienti e intuizioni contemporanee. Ogni scatto sarà accompagnato da una descrizione che svela i segreti dei materiali, le tecniche impiegate e il percorso creativo dei designer. I protagonisti di questa esposizione arrivano da una selezione di Paesi dei cinque continenti – Nord America, America Latina, Europa, Africa, Asia e Oceania – per presentare le espressioni più autentiche e sorprendenti dell’artigianato, da quello tradizionale a quello più innovativo, unendo memoria, talento e futuro.
图注：手工艺主题摄影展作品，突出双手、材料与创作过程
2026 年卫星展的整个展陈延续惯例，由 Ricardo Bello Dias 与 Hariadna Pinate 操刀，以色彩与材料诠释主题。展陈还包括 12 块特制面板，其上饰有 Domenico Orefice、Alessandro Corina、Paolo Stella 与 CALE Gambioli & Partners 设计的瓷砖。这些陶瓷最初是设计师们为 2018、2022 与 2023 届各自首次亮相而制作的样件，如今被三家不同企业（Ceramiche Keope、Bosa、Ma.Vi. Ceramica）采纳并投入生产，也以“梦想成真”的身份进入卫星展永久收藏。今天，它们作为展会的框景呈现，表达着材料、工艺与设计之间的联系：从 Orefice 对伦巴第赤陶与文艺复兴建筑语汇的重新解读，到 Corina 在自然、神话与动势之间的探索，再到 CALE Gambioli & Partners 受乌尔比诺公爵宫建筑启发的几何语言，传统与创新的对话正生发出新的表达可能。
Tutto l’allestimento del SaloneSatellite 2026, firmato come di consueto da Ricardo Bello Dias con Hariadna Pinate, esprime nei colori e materiali la tematica. Include anche 12 pannelli, realizzati ad hoc, con piastrelle disegnate da Domenico Orefice, Alessandro Corina e Paolo Stella, e CALE Gambioli & Partners. Le ceramiche, nate come prototipi per il rispettivo personale debutto dei designer alle edizioni 2018, 2022 e 2023, sono state adottate da tre diverse aziende (Ceramiche Keope, Bosa, Ma.Vi. Ceramica) e inserite in produzione, entrando quindi anche nella Collezione Permanente del SaloneSatellite come “sogni realizzati”. Proposti oggi, a cornice della manifestazione, esprimono il legame tra materia, lavorazione e progetto. Dalla rilettura del cotto lombardo e degli stilemi architettonici rinascimentali di Orefice, alla ricerca tra natura, mito e movimento di Corina, fino alle geometrie di CALE Gambioli & Partners, ispirate all’architettura del Palazzo Ducale di Urbino, emerge un dialogo tra tradizione e innovazione capace di generare nuove possibilità espressive.
图注：12 块陶瓷瓷砖面板细节，展现不同设计师的纹样语言
为庆祝展会传播活动衍生项目 Reimagining Matters，卫星展的观众将被一件气势恢宏的装置迎接：一枚由 Artwood Academy 以黎巴嫩雪松木（Cedro del Libano）制作、高 140 厘米、宽 90 厘米的蛋。这件三维作品象征着诞生与更新的普世符号，成为设计新生代的隐喻。该项目是 Motel409 策划的传播活动的核心，布景设计由 Stilema Studio 负责，照片由 Alecio Ferrari 拍摄。
Per celebrare lo spin-off Reimagining Matters della campagna di comunicazione del Salone, il pubblico del SaloneSatellite sarà accolto da un’imponente installazione: un uovo realizzato in Cedro del Libano dall’Artwood Academy, alto 140 centimetri e largo 90. L’opera, realizzata in tre dimensioni, rappresenta il simbolo universale di nascita e rinnovamento e diventa una metafora della nuova generazione del design. Questo progetto è protagonista della campagna ideata da Motel409, con il set design di Stilema Studio e le fotografie di Alecio Ferrari.
图注：黎巴嫩雪松木蛋形装置，Reimagining Matters 传播视觉